浅谈朱昌耀二胡艺术3篇

浅谈朱昌耀二胡艺术3篇浅谈朱昌耀二胡艺术　索取号：　密级：　硕　士　学　位　论　文　朱昌耀二胡创作及演奏风格探析　研　究　生：　程祯棠　指导教师：　马东骅　副教授　培养单位：　下面是小编为大家整理的浅谈朱昌耀二胡艺术3篇,供大家参考。

篇一：浅谈朱昌耀二胡艺术

取号：

　 密级：

　 硕

　士

　学

　位

　论

　文

　 朱昌耀二胡创作及演奏风格探析

　 研

　究

　生：

　程祯棠

　指导教师：

　马东骅

　副教授

　培养单位：

　音乐学院

　一级学科：

　音乐与舞蹈学

　二级学科：

　完成时间：

　7 2017 年 4 4 月 5 5 日

　答辩时间：

　7 2017 年 6 6 月 0 10 日

　 万方数据

　 曲阜师范大学研究生学位论文独创性声明

　（根据学位论文类型相应地在“□”划“√”）

　本人郑重声明：此处所提交的博士□/硕士□论文《朱昌耀二胡创作及演奏风格探析》，是本人在导师指导下，在曲阜师范大学攻读博士□/硕士□学位期间独立进行研究工作所取得的成果。论文中除注明部分外不包含他人已经发表或撰写的研究成果。对本文的研究工作做出重要贡献的个人和集体，均已在文中以明确的方式注明。本声明的法律结果将完全由本人承担。

　作者签名：

　日

　期：

　曲阜师范大学研究生学位论文使用授权书

　（根据学位论文类型相应地在“□”划“√”）

　《朱昌耀二胡创作及演奏风格探析》系本人在曲阜师范大学攻读博士□/硕士□学位期间，在导师指导下完成的博士□/硕士□学位论文。本论文的研究成果归曲阜师范大学所有，本论文的研究内容不得以其他单位的名义发表。本人完全了解曲阜师范大学关于保存、使用学位论文的规定，同意学校保留并向有关部门送交论文的复印件和电子版本，允许论文被查阅和借阅。本人授权曲阜师范大学，可以采用影印或其他复制手段保存论文，可以公开发表论文的全部或部分内容。

　作者签名：

　日

　期：

　教师签名：

　日

　期万方数据

　摘要

　 I

　 摘

　要

　作为中国传统民族乐器的重要代表，二胡自唐代出现到现在已经走过了一千五百多年的历程。经过发展演变，已日趋成熟。我国地域辽阔，因气候、环境、人文、方言以及审美意识的影响，形成了各具特色的二胡流派风格。通常在划分地域风格的时候，人们常以长江为界限，大致有南北风格之说。南方以江南地区为代表，风格细腻婉转，曲调悠扬，北方风格粗犷豪放。

　朱昌耀是现今最具代表的江南风格二胡艺术家。无论是二胡作品创作还是二胡演奏都颇有成就。创作上比较出名的作品有:独奏曲《欢庆锣鼓》、《江南春色》、《水乡素描》；二胡协奏曲《枫桥夜泊》；民族器乐曲《姑苏情》等等，江南风韵浓厚；而且他是江南风格最具代表的二胡演奏家，演奏技艺炉火纯青。以自身对乐曲细致深刻的理解和独到的情感技巧处理手法，在二胡演奏领域造诣颇深。音乐界对他的演奏给予了“如杯中醇酒，满而不溢”、“弓弓诉人意、弦弦道事情”、“中国的帕尔曼”等的极高赞誉。他在海外的多次演出访问，受到了国外友人的高度赞赏，被称为“世界一流的弦乐演奏家”。本文介绍了朱昌耀先生的艺术人生；对三首作品的选材、创作背景、旋律技法分析；对比华彦钧、王国潼和朱昌耀不同演奏版本的《二泉映月》；以及朱昌耀对中国二胡发展的影响及意义。

　关键字：朱昌耀，二胡创作，演奏风格

　万方数据

　Abstract

　II

　Abstract

　 Erhu is one of the most representative national instrument in our country, the development has been one thousand five hundred years of history, through development, has been increasingly mature, China"s vast territory, because of climate, environment, human factors, regional dialect, and the impact of aesthetic consciousness, formed different regional schools of style, each has its own characteristics. Usually in the division of regional style, people often deal with the boundary of the Yangtze river, roughly north-south style, represented by the jiangnan region, south style and exquisite tactfully, melodious tunes, the northern style is bold and vigorous. Therefore gave birth to many famous erhu players, playing style and distinctive creation ability and the development of erhu play an important role.

　 In this paper, the creation of the famous erhu performer Mr Zhu Changyao do analysis and performance styles, Zhu Changyao is nowadays one of the most representative jiangnan style erhu performer, in terms of erhu and erhu works creation had high achievement, "jiangnan spring scenery", "celebrating the sound, the erhu concerto" the present paper arrives at an inter pretation ", national instrumental music "gusu feeling", and so on, contain original jiangnan charm, and he is the most representative player jiangnan style, playing skill is characteristic, with its detailed and profound understanding of music and original emotions, skills, erhu are obtained praise, describes his play "such as cup wine, full and not overflow", "bow bow v. expectations, string string", "perlman in China". His performance in overseas many times to visit, are highly appreciated by the foreign friends, is called "world class string player".

　Key words:

　Zhu Changyao，erhu creative，play style

　 万方数据

　目录

　1 目

　录

　 摘

　要 ................................................................................................................................................. I

　Abstract ............................................................................................................................................ II

　目

　录 .............................................................................................................................................. 1

　绪

　论 ................................................................................................................................................ 1

　第一章

　朱昌耀的生涯简介及艺术成就 ................................................................................... 3

　第一节

　生涯简介 ........................................................................................................................ 3

　第二节

　艺术成就 ........................................................................................................................ 5

　第二章

　朱昌耀的二胡创作 ............................................................................................................ 6

　第一节

　朱昌耀的二胡作品选材元素 ........................................................................................ 6

　第二节

　朱昌耀代表性二胡作品分析 ........................................................................................ 6

　第三节 小结 .............................................................................................................................. 12

　第三章

　朱昌耀的演奏风格 .......................................................................................................... 13

　第一节 朱昌耀的演奏风格成因 .............................................................................................. 13

　第二节 朱昌耀演奏自创曲目《江南春色》 .......................................................................... 13

　第三节 对比不同演奏版本的《二泉映月》 .......................................................................... 15

　第四章

　朱昌耀对中国二胡 发展的影响及意义 .......................................................................... 22

　第一节 继承发扬传统文化 ...................................................................................................... 22

　第二节 对“江南丝竹”的思考 .............................................................................................. 22

　第三节 博采众长，融会贯通 .................................................................................................. 23

　结

　论 ............................................................................................................................................ 25

　参考文献 ........................................................................................................................................ 27

　致谢 ................................................................................................................................................ 29

　在读期间相关成果发表情况 ........................................................................................................ 30

　 万方数据

　绪论

　1 绪

　论

　一、选题缘由 中国有许多享誉全世界的二胡艺术家，他们各具有特色的演奏风格以及炉火纯青的演奏技艺征服了世人。每一位艺术家对于传统音乐都有各自的见解，朱昌耀就是其中之一。

　本文以著名二胡艺术家朱昌耀先生的创作以及演奏风格做探析，朱昌耀是现今最具代表的江南风格二胡演奏家。年轻时期先后师从于甘涛、瞿安华、马友德、陈耀星，少年时代的他则师从于甘涛，他是我国民族音乐的一代宗师，对于江南丝竹音乐，甘涛先生将其一生都贡献于此，《江南丝竹音乐》是其倾尽一生的代表作，朱昌耀早先时期师从于这样一位江南音乐大师，得到甘涛先生的真传，再加他天资聪颖，可谓天时地利人和。他对二胡艺术的“根基”有着深刻的理解，对继承民族音乐文化乃至传统文化始终保持清醒的认识，他扎根于弘扬传统的东西。

　本文选题的理由在于一是朱昌耀先生在二胡作品创作和二胡演奏方面都有着很高的成就，而且是江南风格最具代表性的演奏家。系统的研究这些方面，对大家学习提供帮助；二是通过本文的撰写启发人们对于传统音乐的思考，让传统音乐从根本上得到重视。

　二、研究现状 目前国内在二胡作品创作领域有所成就的艺术家有：王建民，上海音乐学院教授，创作了狂想曲题材的二胡作品；刘文金，当代二胡艺术家，创作作品多达 400余首，代表性作品有:《豫北叙事曲》和《三门峡畅想曲》；高韶青，加籍华人，他的创作融合了世界各地的音乐元素，代表性作品有：《二胡随想曲》和《中国畅想曲》系列套曲。

　在演奏风格领域，每一位演奏家都有不同的特色，并且没有严格的划分界限。最具代表性的演奏家：闵惠芬；鲁日融；陈耀星陈军父子；王国潼；宋飞；赵寒阳；朱昌耀等等。

　国内也有许多论文著作写了关于二胡创作和演奏风格，主要有：王佳茜，在中央音乐学院硕士毕业论文中写“二胡江南风格的研究”。硕士就读于福建师范大学的汪海元撰写的毕业论文选题为“20 世纪二胡音乐创作的历史分期及其艺术特征”。徐琳，在体艺卫教研，2010.NO23，的选题则是“浅析二胡音乐南、北派的音乐表现”。硕士就读于西安音乐学院的涂艳毕业论文选题为“秦派二胡与江南二胡不同风格成因的研究”。郭莉莉，在歌坛文丛.江南音乐中写“朱昌耀和他的胡琴情节”等等。

　万方数据

　绪论

　2 三、研究方法

　（1）系统研究法：文章整体的脉络大致是由四个部分构成的，人物成就及简介、主要作品分析、演奏风格研究、对二胡发展的意义及影响。

　（2）文献研究法：中国的民族音乐、传统音乐文化博大精深，找出关于朱昌耀先生的文献资料，来探析他的创作作品和演奏风格，结合自身的知识，得出创新的内容和观点。

　（3）历史研究法：先介绍了朱昌耀先生的艺术人生之路，为写朱昌耀先生的二胡创作和演奏风格提供一个史实的依据，再从中发现对我国民族音乐发展的良好因素和动机，使其不断的成熟和完善。

　四、研究意义 朱昌耀先生不仅对江南音乐有着继承和发展的作用，更是对二胡艺术的最根本源头有着深刻的理解。他并没有试图去追求狂想曲题材，以及移植曲目，而是忠于民歌、戏曲、小调。这是一种精神和境界，对继承和弘扬传统文化，始终都有一个清醒的认识，所以此选题有很大的探究可行性。

　在演奏方面，就综合技巧而言，朱昌耀先生无疑是中国乃至世界顶级的弦乐演奏家。他的左手运指干净、清晰、揉弦丰富多彩，尤其是打音，颤音，滑音等很多细腻的技巧，更是发挥的淋漓尽致、处理的惟妙惟肖，堪称无懈可击。江南丝竹音乐又以打音、颤音、滑音居多，他都能完美的演绎出江南风韵。其右手运弓有着非常宏大的气势，表现出豪放的感情，呈现出丰厚的内在功力。由此能够让人感受到极佳的、独特的审美视听效果。正因为如此，他的演奏风格才独树一帜，高超的技巧不再是...

篇二：浅谈朱昌耀二胡艺术

二胡舞台表演艺术王海玲幼苗一定能够茁壮成长，结出丰硕的果实。与西方国家相比，我们的手风琴艺术还太年轻，与世界先进水平相比，我们还存在着一定的差距，在手风琴基础理论研究上我们还是空白，专业手风琴音乐创作也才刚刚起步，高等手风琴专业教学体系还未形成， 完整系统的教材建设更是急待解决的问题。我们相信，在我国广大手风琴专业工作者和爱好者的继续合作努力下， 具有中华民族风格特色的手风琴艺术之花，必将在我们社会主义百花园地里，开放得更加芬芳艳丽，手风琴所具有的作用，也必将在发展我国音乐事业、开展群众文化娱乐活动和加强社会主义精神文明建设中得到充分的发挥。参考文献：[1] 陈一鸣，《我国手风琴事业的发展与分析》，中国音乐，1991 年第 1 期；[2] 李彬，《传播学引论》，新华出版社， 2003 年；[3] 张新化，《对我国手风琴事业的发展与分析》，手风琴园地， 2005 年第 12 期；[4] 曾遂今，《音乐社会学》，上海音乐出版社， 2004 年。【基金项目】

　本文章来源西南科技大学青年基金项目 项目编号 11sx3102邱燕（西南科技大学文学与艺术学院）摘要：二胡舞台表演艺术，在众多二胡音乐家的努力下，各种形式发展的初具规模，有沉稳大气的宋飞，有于继承和发展的陈耀星及其子陈军，还有立式表演的马向华，在总结各位名家的风格特色后， 产生了影响二胡舞台表演艺术的几个方面。关键词：二胡 表演 乐曲二胡是我国最为代表性的民族乐器之一， 它不仅音色优美， 而且在演奏技巧方面除了传统的技法以外还借鉴并吸收了很多小提琴的特色，使二胡越来越受到更多人们的喜爱。这也使得中国民族器乐演奏艺术性更加源远流长， 在漫长的历史发展过程中造就了光辉灿烂的中国器乐文化。随着时代的不断发展与进步， 二胡也由最初的行乞艺人要饭的工具登上了大雅之堂， 二胡表演这个问题在现代二胡发展的走向越为墨重， 因为现代的音乐感觉不仅是听觉上的单一化，视觉的感观刺激是人们审美要求的立体化，女子十二乐坊、马向华、于红梅、宋飞等演奏家的空前欢迎指数足以说明。二胡的表演艺术呈现出了新时代的特色，展现了现代二胡表演的独到与创新。一 名家风采通过欣赏与积累，二胡的舞台表演不再拘泥于框子中，尤其是以下这些二胡演奏家们都展现了自己不同的风格与美丽，各具特色。下面将介绍几位最具代表性的演奏家，有宋飞、陈耀星与陈军、马向华。（一）“民乐皇后”宋飞宋飞，女（ 1969-- ）中国音乐学院副院长，是中国当代著名二胡演奏家 , 国家一级演员，精通胡琴、古琴、琵琶等多达 13种弦乐器，被誉为“民乐皇后”。

　她从优美的民族乐曲中走来，勇敢大气，博采众家之长；又在如韵的人生中滋养，温婉细腻，恬美而沉静。宋飞二胡演奏的最大特点是音色统一， 揉弦变化恰到好处，滚揉和压揉表现细致，舞台表现沉稳但不少张扬，有激情。她善于吸取古典的﹑民间的﹑西洋的音乐营养，对各家各派的精粹勤于钻研。她的演奏刻意于作品的意、情﹑趣，听起来自然流畅、挥洒自如，与人们的心灵那样地贴近，那样的融通、那样的感人致深。（二）“二胡双雄”陈耀星与陈军陈耀星二湖演奏家。

　国家一级演员。

　中国音乐家协会会员、中国音协二胡学会副会长、中国民族管弦乐学会理事、解放军艺术学院暨中央民族大学艺术系客座教授， 享受国务院颁发的政府特殊津贴。

　陈耀星创作的《战马奔腾》和《陕北抒怀》，备受人们的喜爱，创新并发展了“连顿弓”、“大击弓”、“弹轮弓”、“伪泛音”等二胡演奏新技法。他除了声音、技巧到位以外，十分强调形体语言的配合、锦上添花。

　其子陈军也是中国著名二胡演奏家，早年凭借超人的音乐天赋和演奏技巧，被誉为“二胡上的帕格尼尼”。这一对陈氏父子享誉乐坛，并称为中国的“二胡双雄”。陈军在《太极·二胡圣典》是中国文化精神的世界性音乐代言盛典和“武当·太极文化之旅”全球巡回活动的核心板块。《太极·二胡圣典》 植根于世界文化遗产武当山所承载的东方智慧价值与太极和谐文化内涵，以二胡领衔，浑然天成地通过古琴、笛箫、琵琶等经典民族乐器的对话，并结合吟诵、女声、舞蹈、武术等多种艺术形式，巧妙融合“诗、舞、乐、术”等中国传统经典艺术形式及现代舞台表现手法于一体，以“养眼、养耳、养心”为标准，通过国际化通俗易懂的视听语言和文化诠释力， 演绎东方文化的和谐本真之道， 打造一张文化内涵深厚、特色鲜明，舞台表演创新，在国内外具有标志性地位的中国文化名片。2008 年 6 月 25 日晚，陈军的“绿色家园”个人专场音乐会在国家大剧院走向了优美而雄壮的音符。此次音乐会，他以“绿色”为主题，将自己 20 年来创作的二胡作品，以与西洋管弦乐队和军乐队协奏的形式展现给听众， 在弓弦之间叙述一份对过往年华的记忆，一份酸甜苦辣的回味，一份对祖国民族音乐真挚和厚重的爱。（三）马向华一袭秀发如瀑布般飞泻，一把琴声如行云流水状飞扬，她以敏锐潇洒、优美清新的演奏风格活跃于乐坛，她的琴声刚柔并济，具有强烈的感染力，在外国人眼中，她的琴声让天坛、故宫都黯然失色……她就是著名的青年二胡演奏家马向华。马向华，中央音乐学院青年教师。

　马向华以其敏锐潇洒、优美清新的演奏风格活跃于乐坛， 随着长期的努力学习和积极的舞台磨练，其二胡演奏及音乐造诣更见日趋成熟而全面，刚柔并济具有强烈的感染力。马向华的立式表演，洒脱自然，《拉丁风情》最为代表，在马向华的演奏下，时而含蓄温婉地娓娓抒情，时而直接强烈地震撼爆发。

　每当她调弦拉琴时， 她整个身心都沉浸在二胡声中，忘了自我，与二胡浑为一体，人琴合一，这或许就是二胡艺术的最高境界也可以说，是音乐的最高境界吧。以上简单的介绍了几位演奏家的基本概况以及舞台表165

　演艺术的特点， 我总结并认为影响二胡舞台表演艺术的几个方面，主要有技术的规范性、乐曲的理解、气势、激情、台风等方面构成。二 影响舞台表演艺术的各个方面（一）

　技术的规范性二胡有很多演奏技法，如顿弓、快弓、颤弓和抛弓等，这些演奏技巧通过曲目表现得淋漓尽致，尽显了二胡的魅力。二胡的演奏技术的规范是影响二胡表演的关键。在很多曲目中，经常会综合的运用各种技术，在舞台上要求演员的综合素质。那么技术的规范性是最基础的，不仅让观众觉得美观，而且好的音色更离不开技术的规范。二胡的演奏技术很多，在这里就简单的介绍拉弓、推弓以及顿弓。首先最基础的就是运弓，右手控制二胡的音色。运弓分为推弓和拉弓。

　拉弓，即“拉弓开、手腕领”。

　拉弓时 , 手掌顺势展开，右手腕向右稍偏斜前方领弓，。

　右手腕要稍稍向外突起呈“外伸状态” , 以腕部为先动点向右拉出推弓，即“推弓合，大臂领”。推弓时，右手掌合拢，大臂引领，右手腕内曲向左推弓。要以大臂往回收作为先动点，带动小臂向左推进。

　此时，手腕应呈“内屈状态”。顿弓也是二胡常用的弓法之一，它的符号是“▼”，写在音符的上方（它与跳弓“▽”是两种不同的弓法技巧）。

　顿弓的“顿”是停顿的意思，它是使音符之间有所停顿的一种弓法。顿弓是依靠手指敏捷的动作， 使弓毛在弦上一紧一松地交替进行，同时配合弓子的拉推运动，以发出短促的、富有弹性的声音来。演奏外弦顿弓的要点是右手如同拧螺丝刀的动作，轻微敏捷地向左（拧松螺丝的方向）转一下，这样拇指就会对弓杆施加一个力， 同时中指也要向外顶一下弓杆， 使弓毛贴住外弦，配合弓子短促的拉推运动，以发出声音。在演奏顿弓方面主要注意以下三个点：

　1 、演奏顿弓时弓子向上翘起，给顿弓增加了“喀嚓、喀嚓”的杂音。

　2 、发音后右手没有放松，致使弓毛压迫琴弦，制止了余音，这样演奏的顿弓缺乏弹性。

　3 、发音过长，使顿弓与保持音相混淆。（二）乐曲的理解随着时代的发展，乐曲加入了很多新元素，呈现了多元化的传承与发展。除了传统曲目外，还有很多现代乐曲以及从国外移植过来的曲目， 都有内在的感情寄托， 一首优秀的二胡曲，就是一座内蕴极其丰富的矿山，从音乐素材的加工提炼，主题曲调的确立和发展， 音乐语汇和构思的展开， 调性的选择，地域色彩和风格的表现，以及曲式结构等诸因素，都是深埋的矿藏，我们要想获得一种高品位演奏境界，获得含金量极高演奏效果，就必须有执著追求精神，必须矿山探宝，付出艰辛的努力。我们知道任何臻于完善的技术， 最终必须服务于作品所要表现的内容，这是由内容决定形式的艺术法则所决定的，音乐演奏家最后的高下，已经不完全是技术的高下，而是艺术修养、乐曲理解处理、艺术底蕴、学养和才情的高下所决定的。所以，我们不仅应该对二胡演奏技艺十分精湛，还应该对和本专业有的作曲学、音乐史论、曲式学、作品分析、民族音乐学等有丰厚的学养，同时还应该对文学、美学，特别是对古代一些文论、诗论、画论、乐论有一定的修养。只有经过长期的读书和艺术陶冶，在艺术海洋中遨游，才能获得真知真髓，才能在学海中探得骊珠；只有经过长期慎思博学，明辨笃行，才能神益气清，养心益志，使自己在舞台上的发挥游刃有余。举例为证，《红军哥哥回来了》，此首乐曲，是由板胡独奏曲移植为二胡曲的，其音调有浓郁陕北地方乡土音乐气息，在表现手法上具陕北地方剧种碗碗腔的演奏风格， 乐曲结构以故事发展为主线， 采用多段联曲体的曲式结构， 结合乐曲标题，我们似乎可以理解，那感人肺腑的旋律中，人们似乎在相告，在欢唱，在倾诉，在回忆，在向往，仿佛把我们带到那火红的战争年代， 看到陕北人民敲锣打鼓欢迎子弟兵凯旋的热闹场面。

　这首乐曲音域之宽 ( 从“ 5 ”到“ 5 ” ) 力度对比之大 ( 从 pp —fff) 是现在的二胡曲中不多见的。

　我们演奏时为了体现上述这种风格，采用了比较夸张的“垫指压弦滑音”的演奏技巧，这种滑音手指按弦较重，同时配以较重的运弓。

　这样，由于琴弦的张力起伏较大，又有运弓力度变化的对应，使滑音效果格外分明，音乐形象更加生动，地域色彩更加分明，有力配合乐曲意境的营造。（三）

　气势气势，是一种拉琴功底的潜现；一种连贯、气势如虹音音见功力的感觉；一种让人放心去听闭眼享受的意境美。气势是影响舞台表演艺术的关键， 赵寒阳老师演奏的 《三门峡畅想曲》可谓是功底颇深，在欣赏的时候我们仿佛看到了三峡建设者们豪爽的形象和崇高的志愿；陈军演奏的《战马奔腾》，号角般的旋律、坚定有力的节奏，形象的表现了战士威武雄壮、气吞山河的气概。音乐主题采用蒙古音乐素材，点出战马奔腾特定的地理环境，主体具有鲜明的民族风格，节奏具有积极向前的动力感，在小军鼓三连音急滚奏的衬托下，他的气势足以让我们幻想于草原之上，赏战马奔腾之激烈；当周维演奏莫斯科组曲、鸽子把大家带入神奇新颖世界，拉完右手快速收弓二胡举起，双手开报观众，潇洒的连谢幕都是那么个性；当朱昌耀的扬州小调、江南春色、苏南小曲听的观众摇头晃脑联想到他就是江南，江南就是他；当于红梅一枝花、洪湖如歌如泣的琴声伴以她那时而忧伤，时而愤怒的表情，人们的视线已不在她的琴，而是情与琴的结合美；当邓建栋那标准的手型，准确无误的音律使人们觉得他就是一本教科书。

　当李媛媛拉起豫北那种揉弦强弱的比照，立刻拉出了这首曲子的新解，立马引起了我拉这首曲子的兴趣 。（四）激情激情就是二胡声音的张扬性。

　反映在具体手法上就是左手按、揉弦、右手功力。每个人都会揉弦，但是力度的不同导致乐曲的效果不同。

　一般情况下，二胡的揉弦有两种方法：其一是借鉴小提琴的揉弦方法“滚揉”；其二是压揉也称“颤指法”。前者既改变弦的张力， 又改变一定的弦长 （手指上下微小移动）；后者只改变弦的张力。当然，改变弦的张力的大小以及采用揉弦的方法应依所演奏的曲调风格而决定，如演奏《汉宫秋月》（节选）1 F （ 6 3 弦）

　2/4 3/42. | 6 1. 6 | 16 5.5 61 | 5. 3 | 5.6 17 | 6.1 65 | 3.5 16 | 5–揉弦的力度、密度的大小，都会影响乐曲的激烈程度。

　就是一般的曲子也要注意激情感。

　如 G 调茉莉花原一句旋律是561 65 如果按谱拉就太一般，把他处理为 561 165 。

　右手每组分两弓即 61 65 各用一弓 1 用小指重按，效果就很好。（五）台风台风在现代二胡发展的走向越为墨重， 因为现代的音乐感觉不仅是听觉上的单一化， 视觉的感观刺激是人们审美要求的立体化，女子十二乐坊、姜克美、于红梅、宋飞等演奏家的空前欢迎指数足以说明。一些老艺术家这个方面不太突出，当然那是昨天。

　现在这个问题在中央级别的一些院校有专门的大纲予以施练。

　杨光雄就是一个典型，他除了声音、技巧到位以外，十分强调形体语言的配合、锦上添花。

　何晓燕是他精心打造的作品。

　看何晓燕拉琴，声音技巧不在话下之外，更加美的是她是在作画，带给观众的感觉就是—— — 沐浴美！无论是美166

　1966—1976：中国手风琴音乐的编创特征分析武 蕾丽的形体还是用她丰富的表演语言还是扎实的基本功、 完美的技巧使二胡的演奏理想化、 诗意化， 如同蒙娜丽莎的画一般。

　用她的话说简单的摇头、甩臂只是低档的重复，看来是有大有学问的。二胡舞台表演艺术形式越来越新颖，受到人们好评。

　一首乐曲，在二胡表演者自如的运弓，准确的理解，技巧与内容生动的结合，地道准确的风格韵味下，亲切如歌的演奏效果和艺术感染力， 我想这样的二胡演奏才是我们追求的中国二胡的特色，才是被观众所喜爱的二胡舞台表演艺术。参考文献：[1] [J]. 小演奏家， 2004 ， 106[2] www.huain.com2006.01.18[3] 刘长福《二胡（中胡高胡）曲谱》人民音乐出版社[4] 《二胡作品时代感》［ J ］《中央音乐学院》 Ⅲ[5] 《二胡技法与名曲演奏提示》 M 北京华乐出版社[6] 《刘文金二胡作品的题材、技法和体裁》［ J ］《中国音乐》Ⅳ[7] 《二胡百年历程初衡》［ J ］《...

篇三：浅谈朱昌耀二胡艺术

分类号：J632 单位代码：10231学 号：2018300909江南风格二胡作品的演奏技法探究— 以《江南春色》为例学科专业：音乐研究方向：

　器乐表演作者姓名：

　梁萌指导教师：丹 邵丹 教授哈尔滨师范大学二〇二一年五月

　中图分类号：J632 单位代码：10231学 号：2018300909硕士学位论文江南风格二胡作品的演奏技法探究— 以《江南春色》为例硕 士 研 究 生：梁萌导 师：邵丹 教授学 科 专 业：音乐答 辩 日 期：2021 年 5 月授 予 学 位 单 位：哈尔滨师范大学

　AThesis Submitted for the Degree of MasterASTUDY ON THE PERFORMANCETECHNIQUES OF JIANGNAN STYLEERHU WORKSACASE STUDY OF SPRING COLOR INJIANGNANCandidate ：

　Liang MengSupervisor ：

　Professor Shao DanSpeciality ：

　MusicDate of Defence ：

　May, 2021Degree-Conferring-Institution ：

　Harbin Normal University

　目 录I目 录摘 要................................................................................................................................IAbstract.............................................................................................................................II引 言...............................................................................................................................1第一章 江南地区风格二胡作品的文化内涵与地域特点.........................................2一、江南地区风格的文化内涵与地域特点............................................................2二、江南地区二胡作品的风格特点........................................................................2第二章 二胡作品《江南春色》的艺术分析...............................................................4一、《江南春色》的创作背景................................................................................4二、《江南春色》结构特点....................................................................................4第三章 二胡作品《江南春色》中体现江南风格的演奏技巧...................................7一、左手揉弦............................................................................................................7二、装饰音的运用....................................................................................................7三、泛音的处理........................................................................................................8四、右手运弓的演奏手法........................................................................................9第四章 个人的演奏体会.............................................................................................10一、二胡作品《江南春色》的二度创作..............................................................10（一）演奏时情感的融入......................................................................................10（二）演奏时学会呼吸..........................................................................................10结 语.............................................................................................................................12参考文献.........................................................................................................................13攻读硕士学位期间所发表的学术论文.........................................................................15哈尔滨师范大学学位论文原创性声明.........................................................................16哈尔滨师范大学学位论文版权使用授权书.................................................................16致 谢.............................................................................................................................17

　摘 要I摘 要江南风格音乐多以清新活泼、细致秀雅为主，其曲调优美流畅，柔和婉转。随着 20 世纪涌现出大批具有地域风格的二胡作品，江南风格音乐在二胡艺术中占据极为重要的地位。江南风格音乐具有很强的歌唱性，作品大多描绘自然景色，由此引出人们生活在这种舒适环境下的情景，通过对周围景色的赞美来表达对江南音乐的喜爱之情。本文以二胡曲目《江南春色》为研究对象，对其创作背景、结构特点、演奏技巧以及个人演奏心得体会进行较为全面的分析和探究，结合江南风格的地域特点和人文环境，进而更深入的展现江南风格二胡音乐的独特性。关键词 二胡；演奏技巧；江南风格

　哈尔滨师范大学硕士学位论文IIAbstractJiangnan style music is mostly fresh and lively, meticulous and elegant, its tunesbeautiful and smooth, soft and graceful. With the emergence of a large number of erhuworks with regional style in the 20th century, Jiangnan style music occupies anextremely important position in erhu art. Jiangnan style music has a strong singingnature, most of the works describe the natural scenery, which leads to people living inthis comfortable environment, through the praise of the surrounding scenery to expresstheir love for Jiangnan music. This article takes the Erhu track "Jiangnan Spring Color"as the research object, carries on the more comprehensive analysis and the inquiry to itscreation background, the structure characteristic, the performance skill and the personalperformance experience, unifies the Jiangnan style regional characteristic and thehumanities environment, then further displays the Jiangnan style Erhu musicuniqueness.Key words Erhu; playing skills; Jiangnan style

　引 言- 1 -引 言二胡作为“江南丝竹”中的重要拉弦乐器之一，在江南地区音乐文化中担任着重要角色，江南地区二胡作品更具有代表意义，充分体现了江南水乡的风土人情和靓丽景色，也是一种与地域特点相关联的文化现象，源于人民，扎根人民，又广泛流传于人民，自身所带有的生活气息使它离不开人民生活的地理环境和人文环境的影响。《江南春色》是极具有江南地区特征的二胡作品之一，作品中细腻委婉的音色和柔美动听的线条性旋律表现出浓郁的江南风格。在演奏技法方面也突出了地域风格特点，例如多种类型的揉弦、自然泛音的运用以及右手运弓的演奏手法等。充分体现了江南地区的民俗民风，自然景象、音乐文化和源远流长的历史文化。通过对这首二胡作品的深入探究，能够使演绎者举一反三，达到处理相同风格作品借鉴的效果，也能让专业学习者和业余爱好者有了对二胡文化，特别是江南地区的二胡文化有了更深入的了解和学习，因此从多方面，多维度进行考量，使之能够较为立体的进行感知。

　哈尔滨师范大学硕士学位论文- 2 -第一章 江南地区风格二胡作品的文化内涵与地域特点一、江南地区风格的文化内涵与地域特点江南地区山川秀美气候温暖水域众多,人性普遍较灵秀颖慧,利于艺术的发展。同时江南地区文化具有突出的崇文特征,社会普遍崇尚文教,重视文化教育。江南也是一个人杰地灵、山清水秀的地方，从古至今“江南”始终代表着美丽富饶的水乡景象。从历史上看，江南既是一个自然地理区域，也是一个社会政治和人文区域。江南地区风格的文化内涵与地域特点造就了江南风格的音乐形式，以“江南丝竹”著称，“江南丝竹”是中国的传统器乐丝竹类的重要乐种，最早流行于江苏南部，浙江西部，后来在上海发展，并扩大江南丝竹在我国的影响，成为了很经典并被大众所接受和喜爱的乐种。从 19 世纪初至 30 年代，萌发出“江南丝竹”，发展以上海为中心。在民族乐坛上，“江南丝竹”以其典雅、柔美、细腻的艺术风格闻名于世，深受人民群众的喜爱，具有很高的艺术价值。丝竹乐来自民间，植根民间，简便易行，适宜推广，有重要的民俗文化价值。“江南丝竹”的最大特点就是演奏风格精细、旋律抒情优美、风格清新流畅，在合奏时各个乐器声部既富有个性而又互相和谐，其中笛子的演奏注重气息的控制，高音悠远、低音婉转，音色圆润。二胡的弓法饱满柔和，力度变化细腻，二胡作为拉弦乐器，继承和发扬了江南丝竹文化。最具代表性的二胡作品《江南春色》是由江苏民歌音调发展而成的一首二胡作品，融入了江南地区人文和地域的特点，使“江南丝竹”文化表现的淋漓尽致，通过二胡的演奏更加细腻的描绘出江南地区的民俗风情和思想情怀，充分表现出了“江南丝竹”的清新、柔美、委婉的音乐风格，同时也表现出了江南地区人民生活的气息，让江南的自然风光更添姿色。二、江南地区二胡作品的风格特点江南地区二胡作品与北派的二胡作品存在着差异，乐曲风格与演奏技巧各不相同。北方民歌与南方民歌的风格也截然不同，北派音乐粗犷、豪爽、亢奋、钢劲有力。而南派音乐温柔、典雅、细腻，委婉，更具有抒情性和歌唱性。在演奏江南风格二胡作品时，在运弓上南派风韵的声音观念尤为重要，运弓要轻松通透，流畅自如，富有动感，体现平静，空灵的音色。右手的运弓，长弓自如流畅，多

　第一章 江南地区风格二胡作品的文化内涵与地域特点- 3 -以饱满平和为主，如“小桥流水”般自由；短弓轻巧灵动，多以清晰短促的音色为主，如“世外桃源”般清澈透明。在揉弦技巧上北派二胡典型曲目《秦腔主题随想曲》它的演奏风格和北方语言有着密切的联系，揉弦以压揉和滑揉为主，音色浓郁有较强的戏曲性。而南派二胡中江南地区二胡作品《江南春色》、《苏南小曲》等，大多接近人们的方言和生活，着重滚揉和滚压兼用，揉弦线条性很强，音色柔软，具有弹性。江南风格的二胡作品中颤音、装饰音、泛音的技巧也尤为重要。其中颤音技巧多以细致、流畅、小幅度为主。乐曲中的装饰音虽短但极具代表性，南派二胡发音细腻，注重左手技巧，有许多即兴的指花（即小装饰音）。泛音的加入充分体现了江南水乡、小桥流水人家的清新、秀丽美景，江南风格作品中自然泛音的运用颇多，表现出人们对美好生活的向往。江南地区的二胡音乐风格独具特色，与众不同，正是这种浓郁地方特色的作品出现，才使二胡演奏者的演奏水平得到考验和丰富，同时推动了江南地区二胡文化的发展和进步，让更多的专业二胡学习者和业余爱好者了解江南地区的音乐特点和风土人情。笔者认为，如果只是了解江南地区的人文地理和地域风格是远远不够的，通过对二胡作品《江南春色》演奏技巧进行更深层次的探究，更好地了解“江南丝竹”文化。

　哈尔滨师范大学硕士学位论文- 4 -第二章 二胡作品《江南春色》的艺术分析一、《江南春色》的创作背景《江南春色》是作曲家马熙林和二胡演奏家朱昌耀先生以浙江民间小调《知心客》为素材根据江苏民歌音调创作的一部江南风格二胡名曲。作品巧妙运用加花变奏、曲调扩充、节奏对比等手法，使一个短小的民歌成为一首优美动人、充满生机的二胡独奏曲。乐曲由苏州民谣“大九连环”的曲子展开而构成。乐曲以优美的旋律，清新的格调生动地描写了江南水乡那赏心悦目的秀丽风光，和人们对生活的无限赞美之情。江南三月，春色旖旎，青青杨柳轻拂湖面，到处洋溢着一片生机勃勃的气象。原版中的乐曲简介如下：“乐曲以江南地方民歌为素材，描写了春来景色美，锦秀山河鱼米乡的江南春景，反映了广大人民对它的倾心热爱。” 春回大地、万物争妍，表达了人们对美好生活的热爱与追求。这首乐曲在一九八二年的“全国民族器乐调演”中经过青年演奏家朱昌耀演奏之后引起了轰动的效应，很快就在全国乃至海外流传开来，并且逐渐成为音乐会经常上演的曲目。朱昌耀的演奏细腻柔和，快板处张驰有度，实为二胡现代创作作品中的精品。二、《江南春色》结构特点乐曲为同一主题的多段体结构。全曲共分为“引子、中板、快板、广板、尾声组成。演奏时多以连贯的具有歌唱性的音乐情绪为主，需着重体会左右两手的演奏技法在旋律中的良好运用。引子、春回大地、万物争春、江南碧翠和唉乃庭湖”五个段落。其中“江南碧翠”是全曲的高潮。[引子]这首曲子由上面的谱例中所示，由此展开，这几个装饰音的演奏，这种音乐情绪，仿佛有一种春回大地的感觉，万物复苏的美景。四个装饰音从速度上来看，循序渐进，由慢渐快的演奏出来，给人一种空间感，由远及近。随着音符的律动，到最后一个音 do，用了二胡中打音的演奏技法，让曲子格调变得更加生动，赋予了灵魂。

　第二章 二胡作品《江南春色》的艺术分析- 5 -引子为散板，节奏、速度自由，带有花指、颤音及大量泛音的优美旋律。引子的开头运用了流畅而舒展的旋律和自然泛音，这种感觉好像是身在其中，体会自然美景所带来的感受。如上面谱例所示，中板部分呈现出了浓郁的江南风格音调，旋律优美委婉动人，在这种唯美的旋律线条下，有很多细节...